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27 dic 2012

El Hobbit: Un viaje Inesperado

 
Año: 2012

Duración: 169 min.

Director: Peter Jackson

Guionistas: Fran Walsh, Philippa Boyens, Peter Jackson, Guillermo del Toro

Reparto: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, James Nesbitt, Aidan Turner, Graham McTavish, Jed Brophy, Stephen Hunter, Ken Stott, John Callen, Adam Brown, Dean O'Gorman, William Kircher, Peter Hambleton, Mark Hadlow, Hugo Weaving, Andy Serkis, Sylvester McCoy, Cate Blanchett, Christopher Lee, Elijah Wood, Ian Holm, Barry Humphries, Jeffrey Thomas, Lee Pace, Conan Stevens, Bret McKenzie, Manu Bennett

Sinopsis: Precuela de la trilogía "El Señor de los Anillos", obra de J.R.R. Tolkien. En compañía del mago Gandalf y de trece enanos, el hobbit Bilbo Bolsón emprende un viaje a través del país de los elfos y los bosques de los trolls, desde las mazmorras de los orcos hasta la Montaña Solitaria, donde el dragón Smaug esconde el tesoro de los Enanos. Finalmente, en las profundidades de la Tierra, encuentra el Anillo Único, hipnótico objeto que será posteriormente causa de tantas sangrientas batallas en la Tierra Media. (FILMAFFINITY)

Comentarios: Sólo Peter Jackson podía repetir la hazaña de lograr que el espectador viaje de nuevo a la Tierra Media. Cuando leí las críticas sobre la película, tuve miedo, pero luego recordé que Peter Jackson  me ilusionó tres veces en el pasado con la trilogía de El Señor de los Anillos y que aunque ahora se enfrentaba a la polémica de hacer otras 3 películas de un pequeño libro, no iba a fallarme, y así lo ha hecho. Ha logrado que pagar una entrada de cine en los tiempos que corren sea una algo provechoso y que las casi 3 horas de duración se hagan cortas y nos quedemos con ganas de más. También estaba la polémica de los tan mencionados 48 fps. Un servidor ya ha visto la película dos veces, la primera con los 48 fps y en una segunda ocasión con los fotogramas "normales" Pues bien, sí es cierto que a 48 fps se nota más realismo y mayor definición, pero para nada los movimientos son cómicos como decían muchos críticos de cine o se hace difícil de ver como mencionaban otros. Es toda una experiencia que recomiendo, pero tampoco es imprescindible. Sí que recomiendo que se visualice proyectada en 3D. Normalmente rechazo visualizar una película en este formato, pero en esta ocasión merece la pena. Peter Jackson ha creado un filme donde el 3D se convierte en algo más que efectos especiales grandilocuentes (que los tiene) También hace que con el 3D los paisajes, los personajes y las acciones sean todo un lujo visualizarlas. Si alguien todavía duda en cómo ver esta película, sin duda le recomiendo que se quede con todo el pack.

Si entramos ya en la película, vemos que comienza con un guiño a la trilogía de El Señor de los Anillos (algo inevitable y necesario en parte) donde un viejo Bilbo nos narra como el dragón Smaug se apodera del reino enano de Erebor a modo de introducción a la película y después la enlaza con Frodo, momentos antes de que se desarrollen los acontecimientos de La Comunidad Del Anillo. Una vez pasado la introducción entramos de lleno en El Hobbit, Un Viaje Inesperado, con el ya joven Bilbo (magistralmente interpretado por Martin Freeman) donde uno tras otro, se van sucediendo de manera idéntica los capítulos del libro de JRR Tolkien. Desde diálogos a acciones (como que Bilbo olvide su pañuelo una vez iniciado el viaje) a las personalidades de los enanos. Mención aparte tienen ciertos momentos de la película, como el capítulo correspondiente al libro "Carnero Asado" donde los trolls intentan cocinar a los protagonistas y uno de los momentos más esperados por el público y los seguidores de los libros: "Acertijos en las Tinieblas" con un impresionante Gollum de nuevo interpretado por Andy Serkins (la academia debe darle ya un óscar por su sublime interpretación, a veces olvidamos que tras ese personaje virtual se esconde un pedazo de actor) y donde encontramos palabra por palabra todo lo que Tolkien nos narra en su cuento, desde los acertijos, a cómo Bilbo encuentra el anillo o cómo huye siguiendo a Gollum por los pasadizos de la montaña. 

Pero Peter Jackson va más allá y no sólo se conforma con rodar lo que Tolkien escribió en su libro, también se permite el lujo de mostrarnos aquello que apuntó pero no llegó a narrar. La primera, el descubrimiento de Radgast el Pardo de que en Dol Guldur habita el nigromante. En segundo lugar, el Concilio Blanco (con la aparición de Galadriel y Saruman) donde discuten la misión de los enanos y el hallazgo de Radagast (y a un Saruman el Blanco el cual ya empieza a tramar su intento de hacerse con el Anillo Único) y que en las próximas películas veremos su desenlace (la intromisión del concilio a Dol Guldur y su enfrentamiento con el nigromante). Por último, tenemos un añadido, esta vez extraído del Silmarillion, la toma de Moria por parte de los orcos. Aquí Jackson se permite una licencia y "resucita" al orco Azog para convertirlo en el villano principal de esta película y dar así al espectador y los protagonistas un antagonista definido, puesto que hasta el momento en que se encuentren con Smaug no hay uno. Una licencia que es aceptable y que no modifica la historia principal. Así pues, Peter Jackson no inventa nada y tira de los Apéndices y del Silmarillion para alargar la historia y dar más cabida a la mitología de Tolkien. Sin duda algo que muchos agradecemos.

El resto de la película se desarrolla con normalidad respecto al libro: la llegada a Rivendel, la pelea de los gigantes (aquí un poco más épica y encarnizada), la llegada al reino de los trasgos y el posterior combate y por último la huída de los huargos escalando a los árboles con el rescate final de las Águilas (con una segunda licencia de Jackson que no altera el final pero lo modifica dándole a Bilbo un toque de heroicidad) 
 
Y cuando todo indica que llega el turno de visitar a Beorn... resulta que han pasado 3 horas y que toca esperar un año entero para saber cómo continúa. Muchos sabemos lo que va a pasar, muchos lo hemos leído muchas veces, pero nos quedamos con un palmo de narices. Ese es el momento en el que tras ver pasar los créditos con todavía cara de asombro, emoción y una pequeña frustración al ver que termina, descubrimos con una sonrisa que Peter Jackson nos ha hecho viajar más de 10 años al pasado, cuando hacíamos cola con ilusión para ver sus 3 películas de El Señor de los Anillos y nos tocaba esperar un año para ver la siguiente. Entonces descubirmos que se ha recuperado la magia, la emoción y las ganas de volver al cine. 

Desde aquí mando mi profundo agradecimiento a Peter Jackson y su equipo por volverlo a hacer. Quizás toca un año esperar para volver a viajar a la Tierra Media, pero ahora volvemos a tener un motivo para que el año pase para volver a las salas de cine como hacía tiempo que no lo hacíamos.



8 nov 2012

007: Skyfall



Año: 2012

Duración: 143 min.

Director: Sam Mendes

Guionistas: Neal Purvis, Robert Wade, John Logan (Personaje: Ian Fleming)

Reparto: Daniel Craig, Judi Dench, Javier Bardem, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Bérénice Marlohe, Albert Finney, Ben Whishaw, Rory Kinnear, Ola Rapace, Helen McCrory, Nicholas Woodeson, Elize du Toit, Ben Loyd-Holmes, Tonia Sotiropoulou, Orion Lee

Sinopsis: La lealtad de James Bond (Daniel Craig), el mejor agente de los servicios británicos, hacia su superiora M (Judi Dench) se verá puesta a prueba cuando el pasado de ella vuelve para atormentarla. Al mismo tiempo, el MI6 sufre un ataque, y 007 tendrá que localizar y destruir el grave peligro que representa el villano Silva (Javier Bardem). Para conseguirlo contará con la ayuda de la agente Eve (Naomie Harris). (FILMAFFINITY)

Comentarios: Me considero un fan de las películas de Bond y obviamente esta era una de las que esperaba con ganas. La lástima es que ha resultado ser una decepción notable pese a las buenas sensaciones del comienzo.
En este caso el villano, interpretado por Javier Bardem, es un tipo que tiene cierta relación con el MI6. Todo comienza con una muerte, una resurrección y un atentado en el corazón de la organización. Con esta premisa tan buena resulta frustrante ver como la trama se va diluyendo, va perdiendo intensidad y al final se convierte en una caricatura de otras entregas del personaje. 
No sé si es una cuestión de criterio (o falta de él) por mi parte, pero desde luego me fui del cine con una sensación bien amarga. La razón fundamental es que hay algunos momentos en la segunda parte de la película que se salen de tono de tal manera que acercan la cinta a una TV movie más que a una superproducción ("vamos a casa de los padres de Bond y la defendemos ayudados de un abuelo contra una veintena de tipos entrenados").
Me sorprende ver como, en páginas especializadas, ésta es la mejor puntuada.
No estará hecha la miel para la boca del asno, supongo.

25 oct 2012

Leónidas en God of War?


Parece que el carismático rey Leónidas de la película 300 podría ser un personaje jugable en el modo multijugador del God Of War: Ascension.

Sony confirma que todos aquellos que reserven el juego en la cadena de tiendas GameStop podrán hacerse con el rey espartano. Esperemos que esa oferta llegue también a Europa, ya sea mediante reserva o como personaje descargable. El juego llegará a Europa en marzo para PlayStation 3.



13 oct 2012

Entradas de cine a 2 euros


Anteayer fui al cine pensando que, al ser jueves, podría permitirme mi primera entrada tras la subida del IVA. La sorpresa fue mayúscula cuando me sablaron 7,30 euros por una entrada para una película V.O.S. El caso es que aún me pude considerar afortunada, porque otra de las personas con las que fui, que no tenía carné joven, tuvo que pagar casi dos euros más. 

No es que la noticia sea una sorpresa, la industria del cine ya esperaba registrar pérdidas importantes precisamente porque los jóvenes, que constituían el principal usuario de las salas, iban a preferir el videoclub o, en el peor de los casos, las descargas. 

Por suerte, para paliar esta situación, han desarrollado una iniciativa para este mes que se propone reconciliar las salas de cine con su público. De esta manera, si compras una entrada del 15 al 21 de octubre en un cine acreditado, los tres primeros días de la semana siguiente podrás ir al cine por tan solo 2 euros. 

Si ya te estás preguntando en qué salas está vigente la oferta, solo puedo decir que los Cines Yelmo (al menos los de Valencia) se han acogido a esta iniciativa. Supongo que en la página del evento habrá más información.




24 sept 2012

Abraham Lincoln cazador de vampiros






Bajo un título que sugiere que vamos a visualizar una película de serie Z o similar, nos encontramos con un film que intenta mezclar de manera algo aparatosa dos conceptos: película de vampiros junto con una especie de biografía de uno de los presidentes más importantes de la historia de Estados Unidos.

Reconozco no haber leído la novela de mismo nombre, pero si se parece a la película ya la descarto por completo. Estamos ante una película de vampiros que comparada a otras de mismo género resulta pobre y poco original y como película que intenta plasmar la vida de Lincoln tampoco supera la nota: hasta mitad de la historia apenas vemos la faceta política del personaje y se permite alguna que otra licencia respecto a su "vida real" 

En cuanto a la trama, predecible desde el primer momento con escenas de acción que el espectador se las tendrá que tomar a burla si quiere que el resto de la película le parezca seria (las escenas de la lucha montado a caballo y la final en el tren son tan surrealistas que la quita credibilidad a toda la historia) 

Como más de uno se puede imaginar, la película tiene sus momentos patrióticos, en este caso justificados, como el discurso de Lincoln en Gettysburg. 

Quizás lo único que se salva es el apartado de la caracterización, donde vemos a un Abraham Lincoln muy logrado, sobre todo en su etapa madura y a su mujer Mary Todd. 

En resumen una película que ni destaca en especial como película de vampiros y menos como film enfocado a la vida y obra de Abraham Lincoln. Mejor verla sin ninguna expectativa y sabiendo que te vas a enfrentar a una mera película más de acción con sangre por doquier y muchas escenas imposibles.


19 sept 2012

Nuevo trailer de El Hobbit

Ya podemos ver por la red un segundo trailer de El hobbit: Un viaje inesperado, la primera de las 3 películas basadas en la obra de Tolkien. 

Además de Bilbo, Gandalf y los enanos a quienes ya vimos en el primer trailer, este segundo nos muestra nuevos personajes como Gollum y Elrond y criaturas como, trolls, huargos o gigantes. 

Sin duda todo un regalo para los impacientes seguidores. 

8 sept 2012

Los Mercenarios 2

Duración: 102 minutos

Año: 2012

Director: Simon West

Reparto:  Sylvester Stallone, Jason Statham, Dolph Lundgren, Terry Crews, Randy Couture, Yu Nan, Jean Claude Van Damme, Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Chuck Norris, Jet Li, Liam Hemsworth, Scott Adkins, Charisma Carpenter, Amanda Ooms

Sinopsis: Los Mercenarios han vuelto, y esta vez es personal... Barney Ross (Sylvester Stallone), Lee Christmas (Jason Statham), Yin Yang (Jet Li), Gunner Jensen (Dolph Lundgren), Toll Road (Randy Couture) y Hale Caesar (Terry Crews), con su miembro más reciente, Billy (Liam Hemsworth), se vuelven a reunir cuando Mr. Church (Bruce Willis) les encarga un trabajo en apariencia sencillo y muy lucrativo. Sin embargo, las cosas se tuercen cuando un peligroso terrorista llamado Villain (Jean-Claude Van Damme) les tiende una emboscada, lo que les impulsa a buscar venganza. Así es como van sembrando a su paso la destrucción y el caos entre sus enemigos hasta que se encuentran con una amenaza inesperada: cinco toneladas de plutonio apto para uso militar, una cantidad más que suficiente para cambiar el equilibrio de poder en el mundo.

Comentarios: Viendo el impresionante reparto poco hace falta decir. Película indispensable para todo fan del cine de acción de los 70 - 80 que protagonizaron estos dinosaurios del género. Naturalmente la edad se nota y veremos más tiros que tortas, pero Jean-Claude Van Damme, Stallone y Statham todavía nos regalarán algún que otro puñetazo. Destacar las estelares apariciones de Chuck Norris (el cual hace un papel muy relacionado con su leyenda nacida en internet) y las de Arnold Schwarzenegger Y Bruce Willis, que ya salieron en la primera entrega pero en esta ocasión les veremos por fin repartiendo leña. Acción con toques de auto parodia y algo de auto homenaje, con referencias a películas anteriores. Resumiendo: tiros, tortas y humor ácido, se necesita algo más con estos tíos en la pantalla? Si viste la primera parte, esta con diferencia la supera.


7 sept 2012

Ted

Duración: 106 minutos

Año: 2012

Director: Seth MacFarlane

Sinopsis: Cuando John Bennett era pequeño, deseaba que su osito de peluche Ted fuera un oso de verdad y, por desgracia, su sueño se hizo realidad. Más de veinte años después, Ted sigue con John y saca de quicio a su novia Lori, que empieza a perder la paciencia. Para colmo, a John no parece preocuparle su futuro profesional y se pasa la vida fumando porros con Ted. John, por su parte, intenta alcanzar la madurez, pero parece que para ello le resulta indispensable la ayuda de Ted.

Comentarios: Quien conozca la obra de Seth MacFarlane (Family Guy, American Dad, The Cleveland Show...) puede imaginarse por dónde van a ir los tiros en esta película. Humor bestia, irónico y a veces surrealista donde no dejan títere con cabeza. Con una trama sencilla y predecible donde se mezcla el humor a veces inmaduro con comedia romántica encontramos situaciones desternillantes algunas con desenlace inesperado. Ideal para ver con amigos para echarse unas buenas risas y recomendable para todo seguidor de Seth MacFarlane.
 
 

6 sept 2012

Rock of Ages: La Era del Rock

Duración: 123 minutos

Año: 2012

Director: Adam Shankman

Sinopsis: Los Ángeles, 1987, la explosión del rock ha convertido la ciudad en centro de muchos grupos para conseguir fama. Sherrie llega a la ciudad para buscarse la vida y conoce a Drew, quien le encuentra trabajo con él en The Bourbon Room. Ambos se enamorarán y deberán ayudar a que el bar no caiga en desgracia. La estrella del rock Stacee Jaxx se verá envuelto en la trama, mientras que el alcalde de la ciudad junto a su despiadada mujer intentarán censurar el bar y el rock de la ciudad.

Comentarios: La película está basada en el musical de mismo nombre. La trama es la típica de este género: chica conoce a chico y se convierte en un romance con sus altos y bajos, con final feliz. De esta película se salva la banda sonora, todo clásicos del rock de los 80 que los amantes del género reconocerán de inmediato y la estelar actuación de Tom Cruise, haciendo de estrella del rock consumida por su ego y la fama (inevitable que el personaje no recuerde a Axl Rose en cuanto a personalidad y estética) Reconozco que nunca he sido muy admirador de Cruise, pero en esta película borda el papel, además de cantar y desenvolverse muy bien, al igual que Catherine Zeta-Jones. En resumen, película facilona y algo ñoña pero que se deja ver y se disfruta en compañía.


17 ago 2012

Pánico Nuclear




Año: 2002

Duración: 126 min

Dirección: Phil Alden Robinson

Producción: Mace Neufeld

Guionistas: Tom Clancy (novela), Paul Attanasio, Daniel Pyne (guión)

Reparto: Ben Affleck, Morgan Freeman, James Cromwell, Ciarán Hinds,   Liev Schreiber, Bridget Moynahan, Michael Byrne

Sinopsis: En 1973, un caza israelí que transportaba un misil nuclear fue abatido por el enemigo. Ventinueve años después, un viejo árabe encuentra el misil semienterrado en el Golán, y se lo vende a un mercenario vinculado a unos potentados neonazis. Mientras tanto, al frente de Rusia hay un nuevo presidente nque no inspira confianza en la CIA. Nueva y trepidante aventura del agente de la CIA Jack Ryan ( Ben Affleck). Adaptación de una novela de Tom Clancy, en la que los terroristas no eran nazis sino fanáticos musulmanes.

Comentarios: Aunque el titulo original es "The sum of all fears", que yo personalmente traduciría como lo hicieron en Argentina o el resto de países sudamericanos: "La suma de todos los miedos".

Se trata de una película seria, adaptación al cine de la novela con el mismo nombre de Tom Clancy. En ella encontramos a un Jack Ryan (Ben Affleck) que ha empezado a trabajar para la CIA, bajo las ordenes de Jon Cabot (Morgan Freeman). Juntos trataran de desenmarañar un complot que amenaza con provocar la guerra total entre Rusia y Estados Unidos.

Si nos gusta el mundillo militar moderno, o simplemente nos gusta el cine pasaremos viendo esta película un ratillo entretenido. Yo soy incondicional de las aventuras y desventuras del persona "Jack Ryan", y aconsejo verla. Os dejo una de la que es para mi de las mejores escenas.


Aunque no está a la altura de sus predecesoras... y desde luego es un error garrafal escoger a Ben Affleck (29 años) para un personaje que es mucho mas viejo. Aquí os dejo un breve resumen de lo acontecido a Jack Ryan, por orden cronológico.


  1. Sin remordimientos (Inicio años 70)
  2. Juegos de patriotas (Finales años 70)
  3. Operación Conejo Rojo (1982)
  4. La caza del Octubre Rojo (Inicio años 80)
  5. El cardenal del Kremlin (Mediados de los 80)
  6. Peligro inminente (Finales de los 80)
  7. La suma de todos los miedos (Inicio de los 90)
  8. Deuda de honor (Mediados de los 90)
  9. Órdenes ejecutivas (Inmediatamente después del anterior)
  10. Rainbow Six (Aproximadamente unos meses después)
  11. El oso y el dragón
  12. Los dientes del tigre
  13. Vivo o muerto

La banda sonora es bastante buena, esta es la mejor canción:


En fin, espero que os guste si aún no la habéis visto.

¡Suerte!


12 ago 2012

Sígueme el rollo



Año: 2011

Duración: 116 min.

Director: Dennis Dugan

Guionistas: Allan Loeb, Tim Dowling, Tim Herlihy, Adam Sandler

Reparto: Adam Sandler, Jennifer Aniston, Brooklyn Decker, Nicole Kidman, Heidi Montag, Bailee Madison, Nick Swardson, Minka Kelly, Griffin Gluck, Dave Matthews, Lori Heuring, Andy Roddick

Sinopsis:
 
Comentarios: Las últimas películas del estilo "comedia romántica" habían sido buenas elecciones. Divertidas, con un punto dulce y entretenidas, que es la idea principal (o mi idea principal) de este tipo de cine.
Bien, pues esta no. Es aburrida y lo único relevante que tiene es el protagonismo de un bellezón salido del cielo como es Brooklyn Decker, la señora esposa del tenista Andy Roddick (que también sale en la película).
El romanticismo sí aparece pero la comedia se la dejaron en casa. Eso hace que la historia, ya descabellada de por sí, lo sea todavía más al no conseguir conectar con el espectador mediante el humor o la creación de situaciones graciosas. De Jennifer Aniston me lo espero todo pero me sorprende que Nicole Kidman accediese a participar. Cuestiones de contratos, supongo. 
Por lo demás, cinta completamente olvidable que no sirve ni para pasar un rato divertido. Si os digo que se llevó el premio Razzie a peor actor y peor director de 2011 no hace falta decir mucho más.

11 ago 2012

American Pie: El Reencuentro

Año: 2012

Duración: 113 min.

Director: Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg

Guionistas: Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg (Personajes: Adam Herz)

Reparto: Jason Biggs, Alyson Hannigan, Seann William Scott, Tara Reid, Mena Suvari, Chris Klein, Thomas Ian Nicholas, Eddie Kaye Thomas, Eugene Levy, Jennifer Coolidge, Natasha Lyonne, Shannon Elizabeth, Tad Hilgenbrink, Chris Owen, Molly Cheek, Dania Ramírez, Katrina Bowden, Rebecca De Mornay

Sinopsis: Un grupo de viejos amigos vuelven a reunirse. Jim (Jason Biggs) y Michelle (Alyson Hannigan) siguen felizmente casados, aunque hay una vecina que se ha enamorado de él. Además, la cinta sexual con Nadia se ha convertido en uno de los videos más vistos de Youtube. Por su parte, Oz (Chris Klein) vive en una mansión de Malibú, pero su novia parece sólo interesada por su dinero. Mientras tanto, la vida de Stifler (Seann William Scott) sigue siendo un desastre. Heather (Mena Suvari) sale con un cirujano que intenta parecer más joven, y Finch (Eddie Kaye Thomas), que ha viajado por el mundo, intenta ligar con Trish, una camarera amiga de Michelle. (FILMAFFINITY)

Comentarios: Algunos años después de la boda de Jim, el grupo vuelve a juntarse. 
Cada uno ha hecho su vida, han formado una familia y han encontrado un trabajo estable (incluso Stifler). El reencuentro les hace volver a sus años de juventud, a la época del instituto. Pero no solo a ellos.
Supongo que estas películas son un referente para mi generación. Ni pasarán a la historia del cine por su calidad ni serán recordadas por nuestros hijos pero para nosotros (al menos para mi) me hacen viajar algunos años atrás y recordar momentos con las personajes con las que me juntaba que, por suerte, son las mismas con las que me junto ahora.
La película es divertida aunque nada fuera de lo normal. Humor fácil, escatológico en ocasiones, que se entremezcla con las historias de relaciones que ya conocemos de películas anteriores y que vuelven a aflorar.
No os descubrirá nada nuevo (aunque sí hay alguna novedad) pero os hará pasar un buen rato si os gustaron las entregas anteriores.

5 ago 2012

PROMETHEUS


Director: Ridley Scott 
Productores: Ridley Scott, David Giler, Walter HillW 
Guionistas: Jon Spaihts, Damon Lindelof
Reparto: Noomi Rapace, Michael Fassbender, Guy Pearce, Idris Elba, Logan Marshall-Green, Charlize Theron 
Banda Sonora: Marc Streitenfeld
Fotografía: Dariusz Wolski 
Editor: Pietro Scalia 
Distribuidor: 20th Century Fox 
Duración: 124 minutes 
País: Estados Unidos
Argumento: Trataré de hacer un resumen de dos frases lo más libre de spoilers posible. Dos arqueólogos, Noomi Rapace (la prota) y Logan Marshall-Green (En su papel de "novio de la prota") descubren en Gales otra prueba de que existió una civilización previa en la tierra, que nos invita mediante un mapa estelar a visitarlos Los llaman los "ingenieros". Con la promesa de conocer a nuestros creadores, convencen a Peter Weyland (industrias Weyland, ¿es que no habeis visto Alien o qué?) para que les financie el viajecito.
¿Como está la película?
Es muy buena, no solo por la fotografía y el arte conceptual, hay terror físico, el de, Dios quiero salir de aquí, pero no puedo. Pero también tiene unos cuantos fallos (que nos darán igual al final de la película), y es algo confusa.
¿Confusa?
Oh, si. La primera escena. tardé casi 20min después de salir del cine, cuando tuve tiempo en pensarlo, en darme realmente cuenta de lo que había pasado. Os la describo: Un ser perfecto, que parece esculpido en marfil, se bebe una cosa chunga, que empieza a descomponer su ADN (lo mata pero bien). Se cae a una cascada, y luego pasa otra vez a cámara molecular donde vemos como se forman nuevas cadenas de ADN en el agua. Entiendo que este señor es Prometeo, que muy amablemente acaba de crear la raza humana, seguramente la vida en la tierra que acabaría en el Homo sapiens.
¿Es una precuela de Alien?
Riddley Scott ha estado insistiendo que no, desde que empezaron los rumores sobre esta película. Pero al estar ambientada en el mismo universo, el universo de las películas originales (nada de Predadores ni cosas chungas de esas), se puede intuir donde van a acabar los tiros. Más sobre esto en la versión con spoilers.
¿Entonces voy a verla, o no?
Yo la recomiendo encarecidamente. De hecho, pagar por verla en 3D, incluso con la crisis vale la pena. También aviso que siempre me ha gustado mucho el universo de Alíen. Si os gustaron las dos primeras películas, ir a ver esta al cine no será ninguna perdida de tiempo ni dinero.

Y ahora el resumen\ opinión hasta arriba de spoilers. No sigáis leyendo si aun no habéis visto la peli.

¿El mozo del principio, era el Dr. Manhattan?
Como he dicho antes, creo que era "Prometeo", pero como no se le ve el pene, no podemos estar seguros.

¿De qué fallos hablabas?
La mayoría le hecha la culpa al guión. Lo cierto es que, como habréis notado en mis criticas, me encanta que la historia se hilvane en los detalles. El problema es la tripulación del Prometheus: Una disciplina a bordo de niño de tres años, sin turnos ni guardias, con tres jefes diferentes que se niegan la autoridad entre ellos. No hay protocolos de cuarentena, pese a que están normalizadas desde las misiones Gemini, y esos solo salieron al espacio a dar una vuelta. Algunas interpretaciones son nefastas, como la del Geólogo\ Cartógrafo Extrañamente Enfadado y el Biólogo Más Estúpido De La Galaxia.
Nada más aterrizar en el planeta de los Ingenieros, deciden empezar a explorar pese a que se van a quedarse sin luz (eso lo podemos entender, son ansia pura). Noomi dicta que es una expedición científica, y que en un planeta inexplorado con al menos una raza alienígena desconocida es mejor no llevar armas (paz y amor). Se lo disculparemos por que ella no sabe que está dentro de una película de Riddley Scott. Además dentro de 100 años la visión nocturna ha dejado de existir, lo que se llevan son las linternas de haz blanco (de las que deslumbran, las de haz rojo no deslumbran y permiten mantener la pupila dilatada, por si a alguien le interesa). Esto da mayor ambiente, así que también se disculpa. Entran en una macroestructura, construida por los ingenieros ("Dios no construye líneas rectas"), donde Geólogo\ Cartógrafo Extrañamente Enfadado suelta unos drones la mar de curiosos que mapean la zona (dungeon masters, tomar nota). Es importante que nos demos cuenta de que él hace el mapa. Entonces David, el androide (del que hablo ahora enseguida) empieza a toquetear-lo-que-no-debe y enciende una especie de grabación holográfica en la que se ven Space Jokeys (¿es que no habeis visto Alien o qué?) corriendo como si estuvieran en los San Fermines.
Solo eso, a mi personalmente me habría hecho volver a la nave, volver más tarde con un batallón de Starship Troopers.
Uno de los Space Jokeys holográficos se queda rezagado y trata de huir por otra parte, lo malo es que una puerta cae sobre él y lo decapita, a lo Rancor. La expedición encuentra el cadáver, y David empieza otra vez a toquetear-lo-que-no-debe y abre la puerta que decapitó al Space Jokey.
La visión del cadaver asustan tanto a Geólogo \ Cartógrafo Extrañamente Enfadado y a Biólogo Más Estúpido De La Galaxia, que sensatamente deciden volverse a la nave.
Mientras, Noomy  y la expedición deciden recoger la cabeza para estudiarla. La sala a la que da la puerta esta llena de vasijas... dispuestas como aparecen los huevos de Alien. Estas vasijas reaccionan a la presencia química (cambios de presión, humedad, cantidad de CO2, temperatura, etc) de la gente, y empiezan a descomponerse en un pringue negro... similar al de la primera escena de la película. David, el androide, decide seguir toqueteando-lo-que-no-debe y se guarda una de las vasijas mientras nadie mira. Por cierto, en esta sala hay un mural con lo que claramente es un xenomorfo (¿es que no habeis visto Alien o qué?). Estas vasijas, construidas del pringue negro, sólidas y estables si están solas, tienen dentro unos viales con otro pringue negro, que resultan ser huevos. David, haciendo-lo-que-no-debe, e inclumpiendo las leyes de la robótica, decide dárselos a probar al consorte de Noomi (deprimido por que, pese a haber descubierto un planeta, una nueva raza, miles de descubrimientos fascinantes, los ingenieros parecen estar kaput), para "ver que pasa".
Esto dará lugar a la escena más terrorífica de la película. Yo casi me pongo a hiperventilar, y eso que soy un tío (la escena estoy convencido, será mucho peor para las espectadoras que para los espectadores). Riddley Scott sigue siendo un genio.
Pero antes de esto, llaman desde la nave, que se acerca una tormenta de silice (lo que en la tierra llamamos tormenta de arena, pero a lo vasco). Sin ningún protocolo de cuarentena, la tripulación vuelve. Excepto Geólogo\ Cartografo Extrañamente Enfadado y Biólogo Más Estúpido De La Galaxia que se han perdido. Si, el que hace los mapas es el que se pierda (facepalm). Pese a que podrían estar en contacto por radio, y se puede ver lo que hacen por las cámaras de sus trajes, se les abandona a su suerte completamente desatendidos (swtf). Vagando por lo túneles vuelven a la sala de las vasijas, donde ya hay algunas que se han descompuesto del todo. Y aparece una especie de bicho, cruce entre "pene enfadado" y "boa albina", con el que Biólogo Más Estúpido De La Galaxia decide ponerse a jugar. Tal cual. Antes miedica \ sensato, ahora.... bueno, Biólogo Más Estupido De La Galaxia. Todos nos imaginamos lo que pasa a continuación.
Y eso resume los errores horribles de la película. Todo lo demás, genial.
¿Querías hablarnos de David?
Sí, el androide. Michael Fassbender hace una interpretación realmente buena. El personaje es sólido y consecuente. Yo me di cuenta a los 3 segundos de su primera aparición de que ese personaje humano lo que se dice humano, no era.
Recordemos que en Aliens (Alíen II) se tranquiliza a Ripley, que desconfía con razón del androide la nave (ver Alien), diciéndole que la nueva generación de androides cumple las leyes de la rebotica. La nueva. La vieja no. La vieja no. David es el primer androide. Chan chan chaaaaan.
David trata de descubrir todo lo posible, a los Andrew Ryan, despreocupándose de las implicaciones morales, o si mata a alguien. Él quiere conseguir especímenes para Weyland Co. cumplir con sus directrices. Y mientras la lía parda, a nadie parece importarle.
Por lo demás, me cae bastante bien. Es el único que puede hablar con los Ingenieros, cuya lengua es la raiz de todas las demás lenguas.
Y creo que hasta aquí puedo contar sin destripar del todo la película. Espero que os animéis a ir a verla.

28 jul 2012

El Caballero Oscuro: La leyenda renace

Año: 2012

Duración: 164 min.

Director: Christopher Nolan

Guionistas: Christopher Nolan, Jonathan Nolan (Historia: Christopher Nolan, David S. Goyer. Personajes: Bob Kane)

Reparto: Christian Bale, Tom Hardy, Anne Hathaway, Michael Caine, Gary Oldman, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Morgan Freeman, Juno Temple, Matthew Modine, Josh Pence, Nestor Carbonell, Brett Cullen, Tom Conti, Aidan Gillen, Cillian Murphy, Liam Neeson, Ben Mendelsohn

Sinopsis: Hace ocho años que Batman desapareció en la oscuridad, dejando de ser un héroe para convertirse en fugitivo. Al asumir la culpa por la muerte de D.A. Harvey Dent, el Caballero Oscuro decidió sacrificarlo todo por lo que consideraba, al igual que el Comisario Gordon, un bien mayor. La mentira funciona durante un tiempo, ya que la actividad criminal de la ciudad de Gotham se ve aplacada gracias a la dura Ley Dent. Pero todo cambia con la llegada de una astuta gata ladrona, que pretende llevar a cabo un misterioso plan. Sin embargo, mucho más peligrosa es la aparición en escena de Bane, un terrorista enmascarado cuyos despiadados planes para la ciudad obligan a Bruce a regresar de su voluntario exilio. (FILMAFFINITY)
 
Comentarios: Era una película de la que no me llamaba la atención ni siquiera el tráiler. El villano me parecía regulero y los personajes secundarios nuevos (esa Catwoman) no me convencían. El estigma de la anterior entrega estaba muy presente.
Afortunadamente me equivoqué y me encontré con una película intensa, con un villano renovado y genial y una Selina Kyle de la que estaban bien cogidos hasta los pequeños detalles (desde la forma de caminar hasta la manera en que se baja de la moto).
Tras los sucesos de El Caballero Oscuro, el crimen ha sido vencido en Gotham y la ciudad ya no necesitaba a su protector. Ocho años después, todo cambia cuando un tal Bane entra en escena y Bruce Wayne debe colocarse de nuevo la capa y la capucha para volver a las sombras y hacerle frente.
La pregunta del millón es cuál es mejor y sinceramente creo que me quedo con esta último. Considero que es más difícil de hacer que la anterior por servir de conclusión a una trilogía que ha hecho del personaje mucho más que un superhéroe llegando a todo el mundo (aficionados y no aficionados) a través de la visión de Gotham de Nolan y de las extraordinarias interpretaciones del reparto.
Precisamente en esta entrega los secundarios no lo son tanto y personajes como Alfred o Selina adquieren una importancia capital en la intensidad de la trama. Esto, sumado a un par de apariciones estelares de otros personajes secundarios (una de ellas particularmente inesperada), hacen de la película una cinta que hay que ver junto con sus predecesoras.
Pese a las pocas expectativas que me creó, debo decirlo: In Nolan we trust!

22 jul 2012

Chronicle

Año: 2012

Duración: 83 min

Director: Josh Trank

Guionistas: Max Landis

Reparto: Dane DeHaan, Alex Russell, Michael B. Jordan, Michael Kelly, Ashley Hinshaw, Anna Wood, Joe Vaz, Luke Tyler, Matthew Dylan Roberts

Sinopsis: Tres jóvenes amigos de Portland se ven expuestos a una misteriosa sustancia en un bosque y, como resultado, empiezan a desarrollar increíbles poderes como mover objetos e incluso volar. Entonces deciden trabajar juntos para perfeccionar sus habilidades, pero la dificultad para controlar tan tentadores poderes les creará una serie de problemas personales. (FILMAFFINITY)

Comentarios: Estamos ante un ejemplo fantástico de cómo hacer una película de ciencia-ficción con poco presupuesto sin que sea un atentado a nuestros ojos.
Tres chavales se encuentran con una sorpresa alienígena y desde ese momento comienzan a desarrollar telequinesis. Asistimos al descubrimiento y al entrenamiento de sus nuevas capacidades y vemos como sus relaciones van cambiando según ocurren ciertas cosas que me ahorraré para no spoilearos la película (por esta vez :P). Todo ello lo vemos gracias a la cámara de uno de los jóvenes; un tipo introvertido con la afición de grabar todo lo que ocurre a su alrededor.
La primera mitad es divertida, entretenida. La segunda es más oscura y violenta y acabamos asistiendo a un final bastante bueno.
Me llamó la atención desde el momento en que vi el tráiler y no me ha decepcionado para nada. Es una muy buena elección.

18 jul 2012

Primos


Año: 2011

Duración: 97 min.

Director: Daniel Sánchez Arévalo

Guionistas: Daniel Sánchez Arévalo

Reparto: Quim Gutiérrez, Raúl Arévalo, Adrián Lastra, Inma Cuesta, Antonio de la Torre, Clara Lago, Nuria Gago, Alicia Rubio, Marcos Ruiz

Sinopsis: A Diego (Quim Gutiérrez) lo ha dejado su novia Yolanda (Nuria Gago) cinco días antes de la boda. ¿Qué es lo más maduro y sensato que debe hacer para superarlo? 1.- Presentarse en la iglesia el día de la boda por si ella se arrepiente. 2.- Emborracharse y despotricar junto a sus primos Julián (Raúl Arévalo) y José Miguel (Adrián Lastra). 3.- Ir con sus primos a las fiestas de Comillas, el pueblo donde veraneaban de pequeños, y allí intentar recuperar a Martina (Inma Cuesta), el amor de su adolescencia. (FILMAFFINITY)

Comentarios: Con la idea que presenta nos podemos esperar que los tres protagonistas lleven el rollo de fuckers a la española. Lo bueno de la película viene cuando las dosis de humor se combinan con las de ternura tan a menudo que no sabría decir si tira más a la comedia o al género romántico.
Es una película previsible que hemos visto unas cuantas veces pero el humor es pícaro a la par que sano, casi familiar. Lo llevadera que es, unida a determinadas escenas que pueden llegar a emocionar, nos ofrece una historia entretenida y divertida que puede hacernos pasarlo bien durante una tarde de domingo.

17 jul 2012

El enigma del cuervo


Año: 2012

Duración: 110 min.

Director: James McTeique

Género: Thriller

SinopsisTrata de los últimos días de la vida de Edgar Allan Poe. El escritor colabora en la búsqueda de un asesino cuyos crímenes se inspiran en sus obras. La muerte de Poe siempre ha estado envuelta en el misterio: fue encontrado en las calles de Baltimore, en un estado deplorable, vistiendo la ropa de otra persona, y repetía el nombre de Reynols, un explorador polar protagonista de sus novelas. Poco después, murió en el hospital sin llegar a explicar lo que le había sucedido. Sus últimas palabras fueron, ¡Que Dios ayude a mi pobre alma! (FILMAFFINITY)

Comentarios: ¿Llegará el día en que vea una película de John Cusak que me guste? Después de que le concedieran una estrella en el paseo de la fama tenía mis esperanzas, pero tras cuatro intentos fallidos (The contract, El incidente, 2012 y, ahora, El enigma del cuervo) estoy empezando a pensar que no.

El punto de partida es interesante, Poe es uno de esos autores cuya vida sigue suscitando el interés de biógrafos y lectores, más aún cuando las horas previas a su muerte están rodeadas de misterio. Sin embargo,   creo que desde el comienzo de la película no supieron aprovechar esas circunstancias y se centraron en presentar unos personajes que se prestaban a la sobreactuación, empezando por el propio escritor (John Cusak).

En lo que se refiere a la trama, sucede lo mismo: el enfoque es atrayente (en las calles de Baltimore hay un asesino que quita la vida a sus víctimas copiando algunos relatos del propio Poe) pero el desarrollo es lento y puede llegar a hacerse aburrido. A veces los asesinatos son puramente circunstanciales y no aportan demasiado al desarrollo de la historia lo que, a su vez, desemboca en que el malo resulte decepcionante y sin apenas motivaciones.

Para acabar, me gustaría destacar lo mejor de la película: la presencia de un simpático mapache llamado Carl que vive con el escritor. Después de verla, pienso que tendrían que haberle dado más protagonismo y, quizás, se hubiera hecho más amena.


PD: La imagen no es de la peli, pero no me he podido resistir.

10 jul 2012

Drive

Para esta película dejo los mandos a cargo de uno de nuestros más fieles lectores; Sr. Michi. Tratándose de cine era lo que tocaba, ¿no?


Año: 2011

Duración: 100 min.

Director: Nicolas Winding Refn

Guionistas: Hossein Amini (Novela: James Sallis)

Reparto: Ryan Gosling, Carey Mulligan, Albert Brooks, Ron Perlman, Bryan Cranston, Oscar Isaac, Christina Hendricks, Tina Huang, Joe Pingue, James Biberi, Kaden Leos

Sinopsis: Durante el día, Driver (Ryan Gosling) trabaja en un taller y es conductor especialista de cine, pero, algunas noches de forma esporádica, trabaja como chófer para delincuentes. Shannon (Brian Cranston), su jefe, que conoce bien su talento al volante, le busca directores de cine y televisión o criminales que necesiten al mejor conductor para sus fugas, llevándose la correspondiente comisión. Pero el mundo de Driver cambia el día en que conoce a Irene (Carey Mulligan), una guapa vecina que tiene un hijo pequeño y a su marido en la cárcel. (FILMAFFINITY)

Comentarios: Estamos ante la película “sleeper” de 2011. Drive es un magnífico thriller, que a un servidor le ha recordado al cine negro de los 70.
Ryan Gosling demuestra que no es solo ni una cara bonita ni una promesa: es una realidad. Las 3 películas que filmó el año pasado lo avalan, Crazy, Stupid Love, Los idus de marzo y Drive y justifican que sea el –buen- actor de moda.
Aunque todo el peso de la historia recae sobre los hombros de este joven actor el resto del reparto está más que correcto, siendo Cranston (Breaking Bad) el que le consigue los turbios trabajos como conductor y prepara sus coches; Carey Mulligan (An education) la chica por la que se jugará todo y Ron Perlman (Hellboy) un mafioso que dará mucho juego.
Grata la sensación que me dejó la película en todos sus aspectos, especial su banda sonora. En ocasiones dura y cruel pero intensa de principio a fin.

Sr.Michi